Kikuchi – Hakii – ifj. Kurtág – Madaras – Magyar Rádió Szimfonikus Zenekara Kurtág György 77 éves korában fejezte be a hegedűre, brácsára és zenekarra komponált, sok szempontból rendhagyó és meglepő versenyművét. A …concertante… rácáfolt mindazokra az elvárásokra, amelyeket a kései művekkel kapcsolatban szoktak felemlegetni: legyen eszköztelen, tömör, aszketikus és lényeglátó! Farkas Zoltán írta a darab ősbemutatója után: „Tömörség? A mű a maga 23-24 perces időtartamával a zeneszerző oeuvre-jében szinte monstrumnak számít. Aszkézis? Kurtág élvetegen tobzódik a két szólóhangszer és a hatalmas zenekar kínálta hangzás lehetőségeiben”. Ma már világosan látszik, hogy a Hiromi Kikuchi és Ken Hakii számára írt darab
Season Ticket ’Jublilee Oratorio’ SUN. MOON. FOLK SONGS. “A continuation of ‘Cantata profana,’ ” said Romanian-Hungarian music historian Ferenc László about György Kurtág’s Colindă-Baladă. In his cantata, Kurtág used the text and melody of a traditional Romanian-language Christmas carol collected by Hungarian composer Bartók: the song tells the story of love between the Sun and the Moon, brother and sister. Written for tenor solo, choir and chamber ensemble, the composition evokes the spirit of Bartók and recalls Kurtág’s youth in Romania while also connecting the musical piece to both the pagan and the Christian past through the archaic text of the
Jubileumi oratóriumbérlet NAP. HOLD. NÉPDALOK. „A Cantata profana folytatása.” – mondta Kurtág Colindă-Baladă című darabjáról László Ferenc, romániai magyar zenetörténész. Az idén 100 éves zeneszerző, Kurtág György egy olyan Bartók által gyűjtött román nyelvű kolinda-szöveget és dallamot dolgozott fel kantátájában, mely a Nap és a Hold, fivér és nővér szerelmét beszéli el. A tenorszólóra, kórusra és kamaraegyüttesre írt kompozíció egyszerre idézi meg Bartók szellemét, és emlékezik vissza Kurtág Romániában töltött ifjúkorára, miközben az archaikus szövegen keresztül kapcsolatot tart mind a pogány, mind a keresztény régmúlttal. A Falun népdalfeldolgozás-sorozat több szempontból is fontos darabja Bartók életművének. Dedikációja Bartók második feleségének, Pásztory
Ismerje meg az április 13-ai kamarakoncert műsorát!
Values. Centuries. Inspiring music.
The joint production of the Royal Opera House of Oman and Müpa Budapest underlines the significance of the meeting of cultures. Sindbad, the hero of the opera, is an emblematic figure in Arabic culture. A superb mariner, he is also an embodiment of versatility, a renaissance man known the world over. His explorations of the world are also journeys into his own self, wherein he uncovers his own merits. Armed with the knowledge he has acquired, he undertakes seemingly impossible tasks to reveal the truth, defend his country’s honour and overcome evil. His reward is his love’s hand in marriage.
Sapszon COMPLEX. EXPERIENCE. SOPHISTICATED. On the occasion of the anniversary of the Hungarian Radio Choir, the choir members will also perform in small chamber ensembles, showcasing their outstanding talents. The program features a selection from several centuries of musical heritage. Artists Hungarian Radio Choir (choral director: Máté Szabó Sipos) Marika Murata (piano) Photo: Mária Forgó Eszter, Emese Tőkési, Endrődiné Kiss Edit Márta, Borbála László ©Simon Nyirő
Variations CAJÓN. JOY. DISCOVERY. RADIANCE. It is difficult to imagine a more idyllic beginning to a musical work than that of Jean Cras’ quintet for flute, string trio and harp entitled ‘Quintet for Flute, Harp and Strings’. And such an intoxicating expression of joy in tunes is equally rare. Jean Cras’ music was deeply influenced by the Mediterranean environment, the culture of the Southern European regions and the heritage of the Antiquity. According to music encyclopaedias, the cajón is the only instrument that the musician plays while sitting on top of it. This South American instrument has probably never been
SAXOPHONE. BALLET. IMPRESSION. It is well known how close Hungarian composer Péter Eötvös felt to jazz. The sound of the saxophone stimulated his musical imagination since his childhood. And even if the saxophone often played an important role in his orchestral scores, he composed a concerto for saxophone only in the final stage of his career, in 2021. His saxophone concerto ‘Focus’, whose title refers to filmmaking and photography, was first performed in Cologne, and Hungarian saxophonist Erzsébet Selejlo played this piece at its Hungarian premiere. This time, the audience will be able to listen to her play again, accompanied
Értékek. Évszázadok. Éltető zenék.
